SWIMMING

下記の会期にて展覧会を開催しました。
お越し頂いた方、気にかけて頂いた方、
ありがとうございました。
充実した展覧会となりました。

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第25回亀倉雄策賞受賞記念
岡崎智弘個展「STUDY」
2023年6月6日（火）−6月28日（水）
日曜休館、入場無料
クリエイションギャラリーG8

http://rcc.recruit.co.jp/g8/exhibition/2306/2306.html

協力

ハンドアウト
インタビューテキスト　角尾舞

空間
空間設計　五十嵐瑠衣
音響設計　岡篤郎
音楽　穴水康祐(moshimoss)

作品②⑪ アニマ装置
機構設計製作　nomena（杉原寛、今村知美、武井祥平）＋中路景暁

作品⑦ スタディ動画の処理場
モーショングラフィック　西本瑶
紙工製作　福永紙工

作品⑤ 素材標本
展示設計協力　千田みゆき
作品設営協力　千田みゆき、上田さつき、西本瑶、中島可蓮、
　　　　　　　多摩美術大学情報デザイン学科4年宮崎ゼミより
　　　　　　　（浅野奈緒、佐藤萌香、木村和花、田中友貴、蜷川友梨、
　　　　　　　松本夏歩、萬造寺里緒、水野未涼、武藤奈々、山部瑞月）

告知物印刷　山田写真製版所

会場施工、機材協力　HIGURE 17-15 cas

紙の印刷加工会社である福永紙工株式会社と共に進めているプロジェクト「紙工視点」の2022年発表の為の、告知動画／展示POP-UP／パッケージ／DMのグラフィックデザインおよび、プロジェクト・製品開発のディレクションを担当しています。
　
三組のデザイナーにそれぞれあたらしい紙のプロダクトをデザイン・開発していただき、福永紙工より発表しました。
現在製品を購入する事ができます。
　
グラフィックザインの歴史において「紙」という素材は、印刷を載せて届けるメディアとしての歴史がありますが、今回プロジェクトの視覚デザインにおいてチャレンジしたのは紙の物性から動きを取り出し、その動き自体を支持体にして文字情報を載せた時にどのような可能性が生まれるかについてです。また展示発表の際の会場什器も紙のプロジェクトならではのチャレンジをしています。会場什器はすべて紙で作られています。丸く閉じた帯のパーツの中に全紙サイズの紙をくるりと入れるだけで紙が広がる力を用いて筒状のパーツとして自立するとてもシンプルな構造を用いてデザインされています。これらの什器は再度平たい状態の紙に戻す事ができる為、２週間ほどの展示会期を終えた後に、福永紙工のワークショップなどで使用されることを踏まえて設計されています。

企画・製造・運営：福永紙工

製品デザイン：
　DOMINO ARCHITECTS（大野友資）
　パーフェクトロン（クワクボリョウタ＋山口レイコ）
　五十嵐瑠衣

テキスト：神吉弘邦
写真（製品メインビジュアル）：小川真輝
スタイリング（製品メインビジュアル）：中田由美
展示会場設計：五十嵐瑠衣
ディレクション・グラフィックデザイン岡崎智弘
グラフィックデザインアシスタント：中島可蓮（SWIMMING）

福永紙工さんと進めている「紙工視点」プロジェクトの、企画・ディレクション・デザインを担当しています。

「紙工視点」は紙の製品の開発とともに、そのプロセスやデザイナーの思考や着想に潜んでいる「視点」を伝え、アーカイブするプロジェクトです。

第一回は、荒牧悠さん、小玉文さん、辰野しずかさんによる３つのプロダクトを通して

視点を伝えていきます。

国立新美術館地下1階のSFTギャラリーでの展示、福永紙工工場内でのプレイベントでの展示、プロジェクトのカタログやDMなどの告知物、制作の過程をまとめたプロセスブック等、

様々なメディアを統合的にデザインしてプロジェクトを構成しています。

Client：福永紙工株式会社

Creative Director / Art Director / Graphic Designer：岡崎智弘
Graphic Designer：西本瑶（SWIMMING）
Writer：角尾舞
Photographer：Gottingham

参加作家・製品デザイナー：荒牧悠、小玉文、辰野しずか

Management：福永紙工株式会社

2018年3月富山県美術館、7月日本科学未来館と、各会場を巡回展示している「デザインあ展」の展示構成と作品のデザインを担当しました。
マークを観察する展示、時間の概念を観察する展示、番組コーナー「解散！」の360度空間映像を構成しています。
日常身の回りにある様々なパッケージからマーク部分のみを取り出したオブジェであったり、トイレマークをモチーフに抽象度を変えたオブジェによって視覚情報の伝わり方や機能を観察するもの、マークのパーツが印刷されたカードを組み合わせてマークを構築し、さらに影絵の原理でモノクロに平面合成するもの、見えない時間の形をあらわすための人の工夫や、はやい／おそい概念の体験、様々な時間の特徴を体験できるもの等、
方法の枠にとらわれず様々な手法やメディアを用いて展示体験のデザインを試みています。

展覧会ディレクター：佐藤卓、中村勇吾、小山田圭吾
展示構成：岡崎智弘、パーフェクトロン、plaplax
会場構成：五十嵐瑠衣
参加作家：阿部洋介、柴田大平、ミズヒロ、Noritake、高野光太郎、大日本タイポ組合、のらもじ発見プロジェクト、野村律子、細金卓矢、パンタグラフ、奥田透也、松尾吉将、スタンド・ストーンズ、aircord、齋藤雄介
テクニカルディレクター：金築浩史
グラフィックデザイン：佐藤卓デザイン事務所

担当展示作品

「マークだけの群れ」
企画・デザイン：岡崎智弘
アシスタント：西本瑶
塗装・美術制作：日本美術工芸

「抽象度のオブジェ」
企画・デザイン：岡崎智弘
フィギュア制作・進行：スタンド・ストーンズ

「マークをつくる」
企画・デザイン：岡崎智弘
グラフィックデザイン：西本瑶
カード印刷・加工：福永紙工
照明装置：aircord

「じかんのかたち」
企画・デザイン：岡崎智弘
美術制作：日本美術工芸

「はやいあ／おそいあ」
企画・デザイン：岡崎智弘
テクニカルディレクション・装置：aircord
アニメーション：西本瑶
美術制作：日本美術工芸（東京展）
レーザーカット：ロッカ（富山展）

「じかん模型」
企画・デザイン：岡崎智弘
アニメーション：ミズヒロ
アシスタント：西本瑶

「じかんがくる」
ディレクション・アニメーション：細金卓矢
企画：岡崎智弘

「解散！360」
企画・デザイン・アニメーション：岡崎智弘
アシスタント：西本瑶、解散360スタッフ
撮影：宇賀神光佑
照明：内堀定通

21_21 DESIGN SIGHT にて開催された展覧会「デザインの解剖展：身近なものから世界を見る方法」にて企画制作協力として携わりました。

展示の企画アイデアから展示構成、様々なアウトプットの展示物の設計や参加作家の人選とディレクション等、企画から定着まで様々なフェーズのデザインに携わりました。

主催：21_21 DESIGN SIGHT、公益財団法人三宅一生デザイン文化財団
後援：文化庁、経済産業省、港区教育委員会
特別協賛：三井不動産株式会社
特別協力：株式会社明治
協力：株式会社ニコンインステック、武蔵野美術大学、株式会社佐藤卓デザイン事務所
展覧会ディレクター：佐藤卓
企画制作協力：岡崎智弘
会場構成協力：五十嵐瑠衣
照明デザイン：海藤春樹
技術協力：橋本俊行（aircord）
テキスト：下川一哉、杉江あこ、神吉弘邦、高橋美礼、土田貴宏、廣川淳哉、渡部千春
展覧会グラフィック：佐藤卓デザイン事務所

参加作家：荒牧悠、aircord、奥田透也、小沢朋子（モコメシ）、佐久間茜（文字なぞり部）、
柴田大平（WOW）、下浜臨太郎、菅俊一、鈴木啓太、高橋琢哉、中野豪雄、原田和明、細金卓矢

21_21 DESIGN SIGHT にて開催された単位展に出品した、台の上にのっている間の累積秒数ごとに世界規模での変化をカウントアップで体感する映像装置。
カウントアップ中は左右のモニタで累積された数値を、
中央のモニタは様々な1秒の事象がランダムで選出される。

「一秒の世界」岡崎智弘＋Think the Erath ("Measuring", 21_21 DESIGN SIGHT)
Director : Soichi Ueda
Artdirection, Design, Animation : Tomohiro Okazaki
Assistant : Yo Nishimoto

Technical team
(aircord)
Toshiyuki Hashimoto
Osamu Iwasaki
Tomohiro Akagawa
Hisaki Ito

Sound team
Tokuro Oka
Katsuhiro Nakano

21_21 design site にて開催された「デザインあ展」期間中に行われたワークショップの企画・実働に
studio note 寺山紀彦さんと共に携わりました。
イームズがデザインした「house of cards」というプロダクトに
あたらしいアイデアを加えて、透明なカードをデザインし
様々な色と形のシールを参加者が自由にカードに貼り、
完成したカードを組み上げ大きな家のオブジェをつくりあげるワークショップを行いました。

ワークショップの様子

Direction/Design : Norihiko Terayama (studio note)
Direction/Design : Tomohiro Okazaki